首页 拉丁舞正文

拉丁舞与文学、戏剧、音乐、舞台美术等其他相关艺术的依据

bosco 拉丁舞 2019-05-03 232 0

不论是在电视、杂志上,还是在日常生活或者训练里面,我们总会眼见或者耳闻到一句话——“艺术是相互融会贯通的”。的确如此,不论是在体育领域还是在艺术领域,几乎没有任何一种项目是独立于其他项目而存在的。一个优秀的拉丁舞组合、套路、作品需要多个艺术部门最大限度地发挥各自的作用,只有这样才能赢得观众的认可、裁判的好评。在由十支风格迥异的舞种汇总而成的拉丁舞领域里,拉丁舞选手、演员表达与描述的舞蹈动作,实际上是舞蹈背后所蕴藏的文化。比如,桑巴舞的激情来自于巴西开朗纳新、热情奔

放的民风。又如,由于受到18世纪末法国大革命及其在欧洲各国的影响,以及工业革命的爆发与工人阶级的大规模出现等因素的影响,作为在摩登舞中历史最悠久的华尔兹,其风格流畅、身体轻松自然、飘逸潇洒等特性征服了特別是包括法国人在内欧洲人民。这些都是拉丁舞背后所蕴藏的文化,当一对拉丁舞选手在舞池中竞赛的时候,与其说两人在演绎拉丁舞动作,不如说他们是在演绎拉丁舞的文化。拉丁舞与戏剧的关系主要体现在表演舞的舞蹈结构、舞蹈形式、舞蹈内容都在一定程度上借鉴并吸收了戏剧的结构、形式、编排方法与手段等方面的经验与成果。出于增加拉丁舞选手的竞技套路与表演舞的视觉效果、提升选手的竞赛成绩等目的,对舞台美术、灯光方面知识的了解与学习也是尤为重要的。在拉丁舞竞技比赛中,通过一天的初赛、复赛、半决赛的激烈角逐,重要组别的决赛会被安排到晚上进行,由固定不变的白色灯光变为可以随选手移动而移动的彩色灯光,这种做法也极大地激发了选手表现的欲望,从而间接地提升了比赛的观赏性。


版权声明

本文来源于互联网,不代表本站立场。
如有侵权,请联系站长删除。

舞蹈QQ群号:364995042

评论